これは！？

お、これは？Ｍａｒｔｉｎ　Ｄ－１８ＧＥ（ゴールデンエラ）ではないか？なぜここに？そうなんです、ゲットしてしまいました。　　

ここでＤ－１８ＧＥ（ゴールデンエラ）を説明しておくと　ゴールデン・エラ(Gorlden Era)・・・"黄金時代","光り輝く時"などの意味で、マーティン社が主に戦前(1930年代初頭～40年代中期頃を指す)に製造したモデルの復刻版に名付けるため商標登録した名称。この本家が作るヴィンテージ・レプリカ・モデルには"GE"の記号が冠される。近年のマーティン社のモデル中、傑出したギターの一つと言っても過言ではないでしょう。　ととあるところの引用、

 

とにかく前からネットでも話題になっていて気になっていたし、一度地元の楽器屋に出ていたので試奏してみたらやっぱ凄い、ボリュームがあってとにかく弾いてて非常に気持ちがよかった、やはりずーっと気になっていたのだが最近とあるビンテージショップに非常に程度のいいのが出ていてしかも、他の中古ＧＥと同じくらいの値段、直接聞いてみたらほとんど弾かれていなかったらしくほぼ新品と同じ状態だと言う。シリアルナンバーから２００４年製、ネックがセレクトハードウッドとなる前のモデルだ、

 

ここでＧＥの特徴を書いてみるとトップがアディロンダックスプルース（アメリカのアパラチア山脈のアディロンダック地方にしか取れないスプルース）これが目玉となる、サイド＆バックはマホガニー、このアディロンダックスプルースとマホガニーのマッチングがとにかく良かったという、ペグはウェバリー、ナット＆サドルはなんとマンモスの化石から作ってある、

 

サウンドホール内にラベルが貼ってあるがＣ．Ｆ．ＭａｒｔｉｎⅣ（現社長）のサインがある、ところでＤ－１８ＧＥにはトップの裏側にＣ．Ｆ．ＭａｒｔｉｎⅣのサインペンでのサインがなぜかあるそうだが、（Ｄ－２８ＧＥとかにはないそうだ）調べてみたら、おーあった、たしかにサインペンでサインがある、これは間違いなくＧＥらしい、

 

ところでアディロンダックスプルースって新しいのはシトカスプルースが赤っぽいのに対して黄色っぽい色をしている、それとシトカに比べて木目の幅が広いのと節がはっきりしているのが多いのだが、このＧＥは結構木目が詰まっていてしかもあまり黄色っぽくない、なんかシトカっぽい、ってんで本当にアディロンなんかなーとも思ってしまうのだが、

 

それにしても作られて７年経過しているが本当にあまり弾かれてなかったらしい、とても綺麗で傷一つない、ＧＥでこんなに状態がいい中古にはなかなかおめにかかれないんじゃないか？

とは言っても最近は結構量産していて新品は結構出回ってるみたいで探すといっぱい出てくるんだけど、しかし中古はあまり出回らないところをみると手放す人は少ないようだ、

さらには２００５年からネック材の表示が変わってマホガニーからセレクトハードウッドという表示になっている、これはマホガニー自体が少なくなったとかマホガニーの表示が使いにくくなったなど諸説あるが詳細は不明だ、ただ良質のマホガニーもかなり少なくなっているらしい、

アコースティックギターの良質の木材は近年かなり枯渇しているという、最高の材と言われたハカランダがワシントン条約で輸出禁止になって久しい、マーチン社もレギュラーラインのカタログからはハカランダは消えた、おかげでハカランダを使ったというだけでギターの価格はバーンと跳ね上がる、

いずれマホガニーやアディロンダックスプルースも枯渇するんじゃないかと言われている、それにマーチン社も２０００年代に入ってからの生産本数がえらく伸びていて、このＧＥもなんと１００万代のシリアルナンバーだ、こうしてみるとアコースティックギターの未来はかなり厳しい、

ＧＥもこれだけ話題沸騰だったんだが２００７年、マーチン社は　Ｄ－１８オーセンティックというのを出した、これはもう本当の完全復刻盤で１９３４年のＤ－１８を隅から隅まで復刻したという、接着には膠を使ったというくらいの念の入れよう、さらに音はプロが言葉を失うねなんて言ってるくらいだからどういう音なんだ？価格もＧＥの倍はするんだが、

で肝心のＧＥの音なんだが、確かに試奏した時と同じ、同じ音だ、だがあまり弾かれてないせいだろうか、若い感じの音だ、アディロンダックは粘りのある音とかよく言われるが確かにそういう表現が合う音だ、低音は弾む感じで高音は甘く伸びている、小さい音では甘く、強く弾くとなかなかの迫力、とりわけフラットピッキングやストロークがとても気持ちいい、

 

このあたりはやはりアメリカだなー、ユーチューブでの試奏の映像などは殆どと言っていいくらいフラットピックを使ったブルーグラス的な奏法で弾いてるのが多い、そういう歴史の中で育ってきたのを考えるとなるほどなーとも思ってしまう。マーチンというメーカーとアメリカのカントリーとかブルーグラスと言うジャンルの音楽とは切っても切れない縁があるんだろうなー

 

ところでＯＭ－１８Ｖを持っているのだが、正直なところＧＥとよく似ている、当たり前と言えば当たり前だがＯＭは０００スタイルの小ぶりなサイズ、フィンガーピッキングがよく似合う、サイドバックはマホガニーで同じ、まあペグとかは違うが同じビンテージ仕様、トップがシトカスプルースかアディロンダックかの違いである、ただそれ以上にサイズの違いが大きい、

ＯＭは小ぶりなサイズながら最初弾いたときこんなに低音でるのかと思ったがＧＥはさすがにトレッドノートサイズであり音量もあり低音も高音もバンバン出る、Ｄレンジが一回り広くなった感じだ、しかも高音と低音のバランスがいい、ただ音の傾向は非常によく似ている、ＧＥが鳴ってないのではなく、製造から１１年を経過して音がこなれてきたンだと思う、ＯＭもまたかなりのレベルにあると再確認できた感じだ、
 

ネックは４４．５ｍｍで広幅なんだがこれはＯＭも同じなのである程度慣れている、ただＯＭよりネックの厚さはあってこれは意外だった、サイズ以外に唯一違いと言えばやはりアディロンの特徴の粘りのある音か？それと一音一音が太くなるようだ、

遂にＧＥが手元に来たのだが肝心のテクが？？？なんだよなー、それにマーチン二本目ともなると、ちょっと問題がある、やばいなー、というのもマーチンの書き込みサイトにはよくあるのだが、マーチンギターは一本手に入れると増殖していくと言うマーチン病があるのだ、このあたりはマーチン社実に商売上手というか、マーチンにはＤ－１８，２８，３５，４５というレギュラーライン、さらにはクラプトンでブレイクした０００シリーズと幅広く各々音色が違っていてあれもいいけどこれもいいになってしまうのだ、

ＧＥはゲットしたがやっぱＤ－４５が気になる…、うーんハカランダ弾いてみたい、あーやばいやばい

ウェバーリーのペグ、裏にも刻印がある。

Ｃ．Ｆ．ＭａｒｔｉｎⅣのサインが入っている

最近注目のｓｉｎｇｅｒ

ＮＨＫでＪＵＪＵがＳＯＮＧＳに出た。ＪＵＪＵは名前は知っていたが知っているという程度だった、とある日ラジオからＥＬＴのTime goes byが流れていた、ちょうどＪＵＪＵのカバーアルバムが出たころだ、へーこれＪＵＪＵがカバーしてんだ、と思いつつなんか耳から離れない、


さっそくカバーアルバム聞いてみた、うーんなかなかいい、完全にＪＵＪＵの世界だ、この人プロフィール調べたら１８歳で単身ニューヨークに渡ったという、洋服店でアルバイトしながら歌ってたそうだ、なるほど


ＳＯＮＧＳでは松任谷由美の曲を歌ってたなー、それと今度ＪＡＺＺのアルバムが出るそうだ、これはまたまた期待度大だ。

岸部 眞明ライブ行ってきた。

岸部 眞明ライブに行ってきた。三回目だ、場所は夕日がとてもきれいなカフェでのライブ、ここでのライブは初めてだそうだ。近年は毎年二回くらいの割合で来てくれるので機会があればという感じだ、今回も３０名程度だったか、少人数だが残念ながら見えない、というのもフツーのカフェなんで舞台があるわけで無い、後ろのほうで座ったら全然見えない、仕事帰りにあわてて行ったので開演ぎりぎりであった。ということで今回は全く演奏は見えなくて聞いてるばっかりだった。


二部構成、最近お気に入りのｈａｐｐｉｎｅｓｓもあった、で後半はまだ未発表曲を中心に構成、何曲かいい感じのがあったなー、今度のＣＤは期待大だなー、なんでも韓国でライブやったら２００人くらい集まってしかも若い人で凄い熱気でびっくりだったと語っていた、ということで韓国向けにベスト盤をだしたそうで買ってきた。


ギターはいつものウォーターロード、いつものことながら安定した凄い演奏だ、最近ユーチューブでもこの人のコピーがいっぱい出てるが中でもうまい人がいたりするんだが、実際聞いてみると何が違うんだなー、っていうと、リズムというかノリというかそのあたりが全然違うかなーという感じだ、それとプロだからとはいえほんとーにミスが無いなー


前回もだったが今回も中川イサト氏との出会いがなかったらプロにはなってなかったと語っていた、最後の曲も中川イサト氏に捧げたという感じの曲１３１０だった。若い頃の話で高校のとき愛用していたメトロノームに絶対プロになるって書いて貼っていたそうだ、やっぱりこれくらいの気負いがないとプロにはなれないんだろうなー、


ＣＤにサインをもらった時自分が最後だったみたいだがちょっと話せばよかったなー、ちょっと残念、話は変わるが今日の夕日はまれにみる素晴らしい夕日だった、


今年はこれがライブ最後か、今年は結構行ったなー、押尾ｺｰﾀﾛｰ、谷村信司、平原綾香、石川鷹彦、そして岸部眞明　一つだけスケジュールが合わずに行けなかったのがあったな、一番印象に残ったのは石川鷹彦氏とカオルギターの音だなーあれはやっぱり素晴らしかった。


さて来年は…、まぼちぼち行くか

guitar story

Ｔｗｅｌｌ　１２ｃｈというＢＳチャンネルがある、ほとんどが通販の番組なんだが日曜の夕方Ｇｕｉｔａｒ　Ｓｔｏｒｙという番組を偶然見つけた、再放送らしいが、これが凄い、日本を代表するギター弾きが毎週登場する、スタジオで観客もギター持参、（もっともなんか毎回おんなじ顔ぶれも見るが？）セッションもありという形式、井上堯之、山本恭司、野呂一生、ＲＯＬＬＹ、野村義男、内田勘太郎に吉川忠英、などなどそうそうたる面々だ、


ギターを始めたきっかけ、若い頃のエピソード、からマイギターの紹介とか、エトセトラ
毎度のことながらゲストのギターに対する熱い思いを語っている。自分たちより上の世代になると、洋楽がどーっと入ってきたころの話、教則本もなく、耳コピで手探りで音を探していったという苦労話が多い、今は笑い話のエピソードなんだろうが当時は試行錯誤の連続だったんだろうなー、


この番組の凄いところは皆いうことが最後同じなのだ、”ギターやっててよかったー”っていう言葉、なんかいいなー


話は逸れるが今月のアコースティックマガジンの特集はシグネチャーモデル特集、びっくりはヤマハの石川鷹彦シグネチャーモデル、ＣＤでのデモ聞いたけど凄い、こりゃすごいぞ、（ちなみにデモを弾いてる人もいかにも石川節という感じで凄いんだが）ヤマハの最新技術を駆使してあるそうだ、なんでもビンテージに近いような状態に木の状態を持っていく技術を取り込んであるそうだ、それに人口のベアクロウも凄いなー、６０万ほどするらしいが店頭に並べば右から左だそうだ、


ところでギターストーリーでもヤマハの特注モデルが結構出てくる、ヤマハは日本を代表する大企業だが、さすがにミュージシャンには手厚いらしい、あなたの理想のギター（楽器）を作りますから、と話を持っていくらしい、但し作るほうもそう簡単にはいかない、かつてヤマハでギターを作って今や個人ルシアー、有名人だったらまず持っているテリー中本氏がインタビューで石川鷹彦モデルを作ろうと話を持って行ったがなかなか理想に近づけずに苦労したと語っていた。製作者としてはトップギタリストに弾いてもらえるかどうかってのは天国と地獄だろうからなー、


ギターストーリーは再放送らしいが、まだまだ続きそう、ちょっと目が離せないなー、それにしても振り返れば、ぷあーなマイギターストーリーだなー、ギターやってて良かったー、っと言えるように精進あるのみかなー？

ユーチューブでアコースティック

最近ユーチューブばっかり見ている。それもアコースティックギターに関するものばかり、ユーチューブでアコースティックギターといえば有名になった韓国の少年チョン・スンハ、いまや世界を駆け巡っている、凄いもんだ、日本でも小学校高学年かなー、女の子が岸辺眞明の曲をバンバン弾いていた。

とりわけ最近注目が海外の楽器ショップのギター紹介の動画、これが有名なギターの音が非常に高音質で聞くことができる。ちょっと前にもこの手の動画があったがさすがに音が悪く、なかなか聞き比べとまではいかなかった、それがいまや高画質、高音質で見れるので、さすがにいい音だなーと聞きほれているである。

これによると今や貴重な木材、ハカランダの音ってのは動画サイトで聞く限りレンジがグーッと広くなった感じでしかもスピード感も早くなった感じだ、高低とも出ているがぐっと引き締まった感じである。ハカランダを使っているというだけで倍以上も値段が上がるが、これからあまり使えない、そしてこの音を考えるとそれもありなのかなーという気もする。生を弾いてみたいもんだなー

日本でも大阪のﾄﾞﾙﾌｨﾝｷﾞﾀｰでプロが凄い演奏をいっぱいやっている、しかし残念ながら海外の音質には及ばない、フロアーで弾いてるらしくてちょっと残響が多くて本来の音が聞きにくい、ただ弾いてる人はプロだしあんまり高音質、高画質になると著作権とかまずいのかもしれないが

ギター弾き逃げ記というのがあった、楽器屋でとにかくギター試奏、それも凄いのばっかり、ギターの音を文章にするってのはなかなか難しいが独特の表現で（例えば食べ物にたとえたりとか）表してある、なかなか面白く見ていて飽きない、なんかフリーの記者かなんかってな感じなんだが、弾き逃げはアコースティックギター、クラッシックギターばっかりなんだが、何故か収集はギブソンのレスポールそれもビンテージのリイシュー（復刻モデル）ばっかりという不思議な人だ、しかしこの人のコメントは非常に面白い

そのうち古澤　剛という人の動画にたどり着いた、大分出身のシンガーソングライターらしい、いやー歌もギターも凄くうまい、動画はオリジナルは少ないがコピー曲の弾き語りが多くとりわけビートルズが多いかなー、びっくりはそのギター、ビンテージギターが次々に…マーチンからギブソン、といろいろ出てくる、しかも高音質、しっかり弾き比べができて面白い、この人のＨＰ見ていたらどうやら社長かマネージャーかわからないがビンテージギターをいっぱい持っているらしい、おかげで聞き比べができる。

主にマーチンになるが７０年代８０年代のＤ－２８．３５が多い、同じ２８でも比較的高域が出てるのとか、３５では８３年のアニバーサリーモデルだったか、いい音してたなーそれからＤ－４５の７０年代、これはやっぱ凄い、いいなー

こうして見ているとあー又欲しくなったなー、それにしてもアコースティックギターもソロギターという分野が出来て久しいが、うまい人がいっぱいいるものだ、ユーチューブの投稿もの押尾ｺｰﾀﾛｰのコピーとかも多いなー、皆うまいなー、あんなに弾けたらいいんだが、それにしても又欲しくなったなー、やばいなー

マイｵｰﾃﾞｨｵ遍歴２

前回の懐かしいカセットデッキ発見からちょっと昔のＰＨＯＴＯをひっぱり出してみた。

ＴＣ－Ｋ５５と再生専用デッキこの二台でピンポン録音

にはげんだ、右はリスン１０００のベルトドライブﾌﾟﾚｰﾔｰ

ＴＲＩＯのアンプ、ソニーの堅い音質から柔かい音質へ、この音の違いにびっくり、ちょっとアンプに興味が湧く、しかし今見るとＵＶメーター付きでかっこいいなー

上から名器サンスイのＡＵ－Ｄ７０７Ｆ、今でも健在、中段は

ソニーの二代目デッキ、型番は忘れた。一番下はソニーの

チューナー、でかい、当時はＦＭエアーチェックがさかんで、よく聞いたものだ、二連メーターが懐かしい。真ん中はビクターのグライコ、ほとんど使うことはなかった。

初自作スピーカー、フォステクスのＦＥ１０３という１０ｃｍ

径のシングルコーン、これは今でもあるなー。上はボーズの１０１Ｍこれはさすがにボーズ、音が暑い、いや厚い、（これは借り物）

当時の自作スピーカーそろい踏み、ソニーのパッシブ型スピーカーはツィーターがしょぼかったのでドーム型に変えてみた。白いのはコーラルの１６ｃｍシングルコーン、その下は本格的ツーウェイスピーカー（フォステクス製）、ここではホーン型ツィーターがついている。よー作ったもんだなー、今ではとても…

ツーウェイスピーカー、ウーファーは２０ｃｍ、ここでは

ツィーターはドーム型がついているのを見るといろいろ

やっていたようだ。記憶にはアッテネーターが失敗、音は

低音バンバンで良いんだが中抜けだった。バスレフの穴どうやって開けたんだろう？（たぶん回し引きのこでせっせこと切ったのだろう）

自作４ｃｈミキサーと左はサブミキサー、当時自作の集大成、右下は自作スプリングリバーブ、ミキサーとリバーブにはあーでもない、こーでもないと凝ったものだ、右下に見えるのはパラメトリックイコライザ、とたぶんヘッドホンアンプ、よーこんなの作ったものだ。（その割にはたいしたことないんだが）

右は自作ギターアンプ、何故かツィーターが付いている。

スピーカー上はマイファーストシステムコンポ、リスン１０００

のアンプとパッシブ型スピーカー、一番下は自作分の電源

供給ボックス、ちなみにちょっと前に押入れから出てきたので通電したら感電した。
危ない

危ない…

思い返すと当時は時間があったのでこういうのに費やす時間が十分にあった。もうこんな日々は来ないだろうなー

それにしてもオーディオっていつの間にか姿を消したなー、当時は大型家電店は専用のブースがあってＪＢＬとかいっぱいあったなー、今ではあってもほとんど限られたところか次に行ったら無くなってたりしてさみしい限りだ。

しかしリサイクルショップに行くと大型のスピーカーとかマッキントッシュなんぞのアンプがあったりしてしかも積み上げられたりしてるのを見るとあるところにはあるもんだなーとも思ってしまうが…

懐かしいカセットデッキを発見

某有名リサイクルショップでＳＯＮＹのカセットデッキＴＣ－Ｋ５５を見つけた。自分が若い頃初めて手に入れたカセットデッキだ、もう３０年くらいなるんじゃないか？動くんだろうか？

カセットデッキに関してはほぼ一貫してＳＯＮＹを使っていた、このデッキと再生用カセットデッキの二台でピンポン録音の多重録音をやったりしていた。

当時ＳＯＮＹはポータブルカセットデッキのデンスケがかっこよくて、しかもフェリクロムなんていう高音質のテープまで開発したりしていた。友人がソニーを買ったこともあり聞かせてもらうとやっぱソニーだなと決めていた。

実際他社のをいくつか聞いたがそのころはソニーは先行していたように思う。ただナカミチとかＴＥＡＣもあったがこのあたりはちょっと高くて聞く機会がなかったんでよくわからないんだが…

ちょっとｵｰﾃﾞｨｵ遍歴をたどってみようかな、最初にステレオを買ったのがＳＯＮＹのリスン１０００、このころシステムコンポというメーカーのシステムで組んだｵｰﾃﾞｨｵが主流だった。ﾌﾟﾚｰﾔｰ、アンプ、チューナー、スピーカーの４点である。リスン１０００はソニーのシステムコンポの一番下位のモデル、あとで不満がたらたらにはなってしまったがそれでもマイファーストステレオでよく聞いたものだ、

スピーカーが結構大きく２０ｃｍのウーファーが二つ付いている、合計で４０ｃｍこれだけあれば重低音がというところだがそれほど出ない、というのも一つはパッシブラジエーターというコーン紙だけのウーファーだったのだ、今はこの方式はない、というのも今考えれば当然だが箱の中は密封なので一つが前に出れば一つは引っ込むのである、ということはお互い打ち消しあう位相差が生まれるのでいい方法ではない、

アンプは今にして思えば音が固く、線の細い感じ、ちょっと歪も多かったかなー、のちにトリオのアンプを中古で買ったのだがびっくり、音は甘くゆったりしている。これほどまでにアンプで変わるものかとびっくりした。のちにトリオも手放して当時絶大な人気のサンスイのＡＵ－Ｄ７０７Ｆを中古で購入、いまでも現役で鳴っている、
　

サンスイというメーカーも２０００年には残念ながら消滅したらしい、サンスイのアンプになるとこれはさすがとしか言いようがないなー、トリオの音の甘さがぐっと引き締まったような力強さがくわわったようなそんな音だ。まあ解像度という点では厳しいかもしれないがいかにもアンプ、しっかり増幅してますよーという感じだ、というわけでいまでも手放せない、

それでもリスン１０００では随分聞いたものだ、あの頃聞く音楽すべてが新鮮で面白かった、カセットデッキに話を戻すとＴＣ－Ｋ５５以降ＵＶメーターがピークメーターに変わったカセットデッキを手に入れた、カセットデッキはヘッドの汚れや摩耗であまり耐久性がない、メカの部分も多く故障もしやすいのであまり持たない、当時のカセットデッキはそういうことでもうないのだがそうなるとカセットが聞けなくなるので今はデノンの３ヘッドのカセットデッキがなんとか動いている。

それにしてもあの頃、クロムテープがいいとかメタルテープとか出てきたりして、あと高音のヒスノイズを減らすのにドルビーＢってのが出てきてその後Ｃが出たりｄｂｘとか各メーカーの独自のが出たりしてにぎわってたなー　いまやデジタルになってＣＤ音質を落としたＭＰ３なんかが携帯プレーヤとかの主流だけども当時のカセットテープの音質と比べると雲泥の差だ、しかもｉＰｏｄみたいに超軽量に…、こんな時代が来るとは

そういえばｉＰｏｄの生みの親スティーブジョブ氏が昨日亡くなった。アップルコンピューター、ｉＰｏｄにｉＰａｄ、ｉＰｈｏｎｅと生み出した革命的な天才が亡くなった。今後はデジタル世界も減速するかもしれない。

自分にとってこの人の大きな功績の恩恵を受けていることがある、ＣＤのコピーが出回りメーカーはこぞってＣＤにコピーガードをかけ始めたころｉＰoｄが大ブレイク、コピーガードをかけたＣＤは売れないという逆転現象が起こった、今やＣＤにコピーガードをなんて話は全く出ない、

話を戻すか、数年前ソニーのＴＡ－３３３ＥＸというこれも名器と言われるアンプをリサイクルショップで買った、その前にケンウッドのアンプを買った。聞いてみるといづれもいい音だ。とりわけソニーはお気に入りだ。ファーストアンプが固い音という印象があってソニーの音には躊躇したところがあったがＴＡ－の音にはがらっと印象が変わった、ちなみに今愛用のヘッドホンはＭＤＲ－Ｚ６００という密閉型のヘッドホンだが音の作りはよく似ている、（同じメーカだから当たり前だが）これも又よく使っているヘッドホンなのだがフラットかつ芯のある音で気に入っている。しかももう５．６年使っているが壊れない、そうとう酷使しているのだが、

久々に見かけたカセットデッキに自分のｵｰﾃﾞｨｵ遍歴がふーっと横切る、あの頃はカセット全盛で、プラス多重録音なんてのを知ってのめり込んでたなー、それにしても時代は変わった、おっともう一つスピーカーの遍歴が…は次回に回そう